凤凰新闻网络电视台李跃怡讯：

画家刘若愚“老墨拙笔文人画”已作版权登记

前不久，画家刘若愚的“老墨拙笔文人画”作品在甘肃省版权局版权登记。

刘若愚先生，名永彬，号福缘。资深媒体编辑，画家，中国散文学会会员。早年一直从事着记者工作，消息《咱们见到了总 书 记》获得地方新闻奖；通讯《直挂云帆济沧海》获全国医药好新闻一等奖。目前任中国文化信息协会文化创意工作委员会副主任、中国文信网副总编 ，撰写《若愚来访》系列文章。同时任发布网《书画频道》美术编审；中国文信网《书画中国》美术顾问。老墨拙笔文人画是若愚绘画的艺术标签。

在中国文化传统中，文人画以其独特的艺术魅力，成为了中国绘画史上的一颗璀璨明珠。文人画，又称士人画，是集诗词、书法、绘画于一体的艺术形式。它强调个性表现，追求抒情写意，展现了画家的文化素养和审美情趣。清代沈宗骞《芥舟学画编卷二山水避俗》云：“画与诗，皆士人陶写性情之事；故凡可以入诗者，均可以入画。”明代董其昌《画旨》云：“文人之画自王右丞始，其后董源、巨然、李成、范宽为嫡子；李龙眠、王晋卿、米南宫及虎儿，皆从董、巨得来；直至元四大家黄子久、王叔明、倪元镇、吴仲圭，皆其正传。”

而老墨与拙笔，则是文人画中不可或缺的元素，它们赋予了画作深厚的文化内涵和独特的艺术风格。清代龚贤说：先言笔法，再论墨气，更讲邱壑；气韵不可说，三者得则气韵生矣。笔法要古，墨气要厚，邱壑要稳，气韵要浑。又曰：笔法要健，墨气要活，邱壑要奇，气韵要雅。气韵犹言风致也。笔中锋自西；墨气不可以岁月计，年愈老，墨愈厚，巧不可得出拙者得之，功深也。

老墨，这里指的是浓墨，重墨，用之恰到好处，往往能够使画面呈现出一种古朴、醇厚的气息，仿佛能够穿越时空，与古人对话。拙笔，则是指文人画家那种看似稚拙、实则大巧的笔触。这种笔触不追求表面的华丽和技法的炫耀，而是追求内在的韵味和情感的抒发。拙笔之下，画面往往呈现出自然率真的艺术效果。这种效果，正是文人画家所追求的“意境”，它强调的是画家内心的感受和精神的自由。

文人画中的老墨拙笔，是一种文化态度和审美理想的体现。它反映了画家对自然、对生活的独特理解和深刻感悟。

在文人画的发展历程中，涌现出了许多杰出的代表人物，如唐代的王维、宋代的苏轼、元代的倪瓒、明代的唐寅、清代的郑板桥等。他们的作品，无论是山水、花鸟还是人物，都充满了文人画的独特韵味。在这些作品中，老墨与拙笔的应用，使得画面既有深厚的文化底蕴，又有鲜明的个性特征。

在当今这个快节奏、高效率的社会中，文人画的老墨拙笔，以其淡泊名利、追求意境的艺术态度，为我们提供了一种独特的审美体验和心灵慰藉。

（刘若愚先生作品）